電影《刺殺小說家2》劇照

　　2021年春節(jié)檔，《刺殺小說家》以奇觀視覺和雙界敘事讓觀眾眼前一亮，也讓業(yè)界看到了國產(chǎn)電影在工業(yè)化路徑與文學性表達之間的更多可能。4年后，《刺殺小說家2》在國慶檔回歸。作為續(xù)作，它不僅是一部技術(shù)升級的奇幻大片，更是一個關(guān)于東方美學、人文寓言和自我尋找的文化敘事。中國視效團隊的全程參與、東方元素的挖掘和提煉以及長達兩年的劇本打磨，充分說明本片既是前作的有機延續(xù)，也是一次全新的文化發(fā)掘與影像探索。

　　路陽是近年中國電影創(chuàng)作中具有辨識度的導(dǎo)演之一。他的作品既冷峻靈動，又強調(diào)結(jié)構(gòu)邏輯。在《繡春刀》里，他以歷史題材為依托，把明末江湖的肅殺氛圍營造成刀鋒般的冷冽質(zhì)感，人物命運與權(quán)力漩渦互相糾纏，勾勒出一幅冷峻而又帶有蒼涼詩意的畫卷。而到了《刺殺小說家》，這種冷峻被轉(zhuǎn)換為奇幻世界的詩性表達，借助CG特效與奇幻的雙重敘事，路陽展現(xiàn)的不僅是視聽奇觀，更是小說家與人物之間的互文關(guān)系。從《繡春刀》到《刺殺小說家》，他始終在刀鋒與筆鋒之間尋找表達的可能。在續(xù)作中，這種風格的演進更為鮮明。影片并未止步于炫目的視覺奇觀，而是將東方美學內(nèi)化為影像的氣韻：山水的虛實、甲胄的紋樣、光影的留白，都不再只是裝飾性的點綴，而成為敘事的隱喻與情感的支點。路陽關(guān)心的并非單純的奇觀堆砌，而是如何在工業(yè)化體系下，為影像注入詩意與人文溫度。他的電影常以“凡人在命運洪流中的抗爭”為母題。這一次，他讓故事從“小說家與人物”的命運共生講起，更延伸到“人在多界交錯中如何尋找自我”的深層叩問。

　　在敘事架構(gòu)上，《刺殺小說家2》完成了一次從“單向敘事投射”到“三界交錯聯(lián)動”的美學躍升。前作中，小說世界對現(xiàn)實的作用更多停留在隱喻與單向折射;而在續(xù)作中，路陽大膽搭建出三個層次：現(xiàn)實世界，小說中的云中城，以及赤發(fā)鬼吞噬久天等人后所生成的“第三世界”。這三重空間彼此滲透、互為鏡像，敘事邏輯雖復(fù)雜，但講述卻清晰易懂。當赤發(fā)鬼意識到自己只是路空文筆下的造物并試圖反噬創(chuàng)作者時，創(chuàng)作者與被創(chuàng)作物的邊界徹底模糊，兩個世界的危機同時爆發(fā)。這種結(jié)構(gòu)不僅是敘事技法的突破，更在主題層面回應(yīng)了普遍的人生困境：平凡人在困境中是否有勇氣打破現(xiàn)狀，是否敢于嘗試改寫命運。在現(xiàn)實中，路空文面對創(chuàng)作的瓶頸與精神困惑;在異世界，人物與暴政對抗的行動，折射了人類內(nèi)心深處的渴望，人如何在黑暗中尋找屬于自己的光。影片不僅是類型奇觀的升級，也是一部關(guān)于自我認同、命運自主與凡人勇氣的現(xiàn)代寓言。

　　《刺殺小說家2》在視效層面同樣完成了一次前所未有的突破。影片的視效鏡頭多達3000個，比前作增加了1000多個，全CG角色的比例大幅提升，異世界的建立也更復(fù)雜、更廣闊。奇人異事闖入現(xiàn)實空間時所帶來的沖擊，被具象為觀眾可見、可感的畫面，大膽的想象在鏡頭下化作真實的幻境。尤為重要的是，中國團隊不再只是視效制作中后期的“修補者”，而是從前期多界搭建、美學設(shè)計，就與主創(chuàng)深度協(xié)同，直至影片制作完成。東方美學不再是影片中裝飾性的點綴，而是與故事同生共長的靈魂。在導(dǎo)演路陽看來，大家對東方美學是有共識的，每一次創(chuàng)作也都可以為中國視效團隊提供成長的契機，使他們在不斷積累經(jīng)驗中愈加成熟強大，這是一場真正意義上的雙向奔赴。

　　影片的藝術(shù)設(shè)計同樣展現(xiàn)出了傳統(tǒng)文化與視覺技術(shù)的深度融合。無論是“云中五虎”的命名呼應(yīng)《水滸傳》的英雄譜系，還是行者造型取材于《山海經(jīng)》神獸“孟極”，都超越了單純的借用，實現(xiàn)了神話文本的視覺再生。更為巧妙的是，影片在敘事中穿插了以水墨畫形式呈現(xiàn)的片段，用筆觸勾勒出“五虎”的前史。墨色的暈染與留白，不僅延續(xù)了中國繪畫的意境傳統(tǒng)，也在視覺上與后續(xù)的實景奇觀形成強烈對比。美術(shù)團隊從歷代龍紋、石窟藝術(shù)、青銅器紋理中提煉細節(jié)，為戰(zhàn)甲、兵器和場景注入厚重的歷史質(zhì)感，讓虛構(gòu)世界承載起真實的文化記憶。這些中國元素不僅營造了獨特的景觀，也完成了一次價值觀層面的文化表達。影片從第一部“向外尋找”轉(zhuǎn)向第二部“向內(nèi)探索”，傳遞出東方哲學中“自省”“求己”的智慧。真正的力量，是敢于直面內(nèi)心困惑、擁抱不完美的自我。這種精神又在團隊人物關(guān)系中得到呼應(yīng)?！霸浦形寤ⅰ钡膮f(xié)作與扶持，展現(xiàn)了超越個人英雄主義的群體力量，他們的互助與守望，正是東方價值觀中“協(xié)作共生”的鮮明注腳。在美學法則上，影片同樣貫徹了東方意境，講究虛實相生與留白之美。導(dǎo)演路陽堅持“炫技不是目的”，大量采用實景搭建與LED虛擬拍攝，以真實光線與空間邏輯承載情緒的流動。這種“器以載道”的理念，恰是東方文化的哲學寫照。

　　在國慶檔中，《刺殺小說家2》不僅是一部展示工業(yè)化水準的奇幻大片，更是一則關(guān)于凡人勇氣與自我找尋的故事。影片構(gòu)建的三重空間，讓不同維度的掙扎與選擇相互映照，共同構(gòu)成了一道追問：在命運不確定的裹挾中，人如何找到屬于自己的未來?影片給出的答案是并非依賴外在的力量，而是源于個體的勇氣與內(nèi)心的覺醒。凡人會被擊倒，但真正重要的是“不認輸”的姿態(tài)，是敢于打破困局、嘗試改寫命運的決心。從《繡春刀》的冷峻宿命，到《刺殺小說家》的雙界奇觀，再到續(xù)作里虛構(gòu)與現(xiàn)實交錯的自我探索，路陽始終在尋找一種更加自由開闊的敘事方式，導(dǎo)演的創(chuàng)作邏輯也更加完整清晰。

　　《刺殺小說家2》通過腦洞大開的奇幻敘事，向我們展示了中國奇幻電影的更多可能，既有工業(yè)體系的成熟與壯大，也有東方文化的自覺創(chuàng)造;既滿足了觀眾對奇觀的期待，也留下了思考共鳴的余韻。影片證明，中國奇幻電影完全能夠在工業(yè)化與文學性之間找到屬于自己的獨特位置，以東方敘事的智慧和東方美學的氣韻，向世界講述中國奇幻故事。觀眾走進影院，得到的不僅有奇觀幻境帶來的視覺震撼，還有故事背后的人文關(guān)懷和思考共鳴。正是在這種靈動觀感與文化意味之間，《刺殺小說家2》找到了自己的價值落點。

　　作者系中國藝術(shù)科技研究所助理研究員

　　(作者：景向南)