王潤

著名作家陳彥榮獲茅盾文學(xué)獎的小說《主角》近年來成為改編熱門。近日，國家京劇院又將其改編為新創(chuàng)現(xiàn)代京劇，在梅蘭芳大劇院首演。原著主人公憶秦娥的“西北秦腔女皇”身份變成了“京劇名角”。其戲劇化的人生命運，不僅折射了整個時代的變遷，也突出了“沒有人不想當(dāng)主角，沒有人一輩子當(dāng)主角”的深刻主題。

不同于傳統(tǒng)京劇舞臺上常見的一桌兩椅，也不同于很多現(xiàn)代新編戲的寫實舞美設(shè)計，京劇《主角》的舞臺上，最醒目的是一個懸掛著的可移動和旋轉(zhuǎn)的巨大舞臺框架，既象征著舞臺臺口，也是時間流逝和時代變遷的外化。在這簡約詩化、虛實結(jié)合的舞臺之上，展開了跨越四十年的時代變遷和人物命運變化。

全劇從原著宏大的敘事和眾多人物關(guān)系中，選擇了憶秦娥與胡三元為主結(jié)構(gòu)的人物關(guān)系，集中了11個用京劇不同行當(dāng)流派展現(xiàn)的人物形象，兼顧劇種特色和戲劇沖突，同時凝練原著提供的人物性格張力。憶秦娥的青衣，胡三元的銅錘花臉，封瀟瀟的老生，楚嘉禾的花衫，胡彩香的老旦，單團長的雜派老生……可謂生旦凈末丑，各有擔(dān)當(dāng)。

著名作曲家朱紹玉為《主角》設(shè)計的唱腔不僅繼承了西皮、二黃的京劇固有板式，又有“守正創(chuàng)新”的創(chuàng)造性表現(xiàn)，如重唱、疊唱、輪唱等，讓人物群像鮮活有致。劇中還用“戲中戲”結(jié)構(gòu)融入京劇經(jīng)典劇目的片段，楊排風(fēng)、白娘子、楊貴妃、穆桂英、趙艷蓉等傳統(tǒng)經(jīng)典人物，外化為“戲魂”巧妙地融入憶秦娥的內(nèi)心視像，不僅強化人物的性格和命運，也突顯京劇藝術(shù)的魅力與特色。

劇中有一場戲，表現(xiàn)上世紀九十年代戲曲陷入低迷期，流行歌、迪斯科等多種藝術(shù)形式?jīng)_擊著市場。這段音樂和唱詞，將流行歌曲調(diào)和迪斯科節(jié)奏與京劇的聲腔板式融為一體，既反映了時代特色，又很有幽默色彩。而當(dāng)憶秦娥看到唯一的親人舅舅離世的時刻，從不敢相信到悲痛欲絕，音樂也從輕聲吟唱，到如泉涌般宣泄而出，借鑒了秦腔的雙錘帶板、緊打散唱的形式，用梆子打出強烈的節(jié)奏，層層遞進，酣暢淋漓。旋律以京劇中的“哭頭”為基礎(chǔ)，又吸收了梆子腔的“苦音”，將憶秦娥悲痛的心情發(fā)揮到了極致。

不過作為一部新編戲曲作品，該劇在唱詞方面仍有打磨提升空間，有些段落過于話劇化處理，不夠突出戲曲藝術(shù)的優(yōu)勢；有些唱詞比較粗糙直白，和劇中經(jīng)典傳統(tǒng)戲的雋永韻味不太協(xié)調(diào)；整部劇的藝術(shù)形式雖有很大創(chuàng)新，但在整體審美視覺上欠缺時代特色。相信通過不斷地精打細磨修改完善，該劇將在舞臺上煥發(fā)出更耀眼的光彩。